That's H.O.T.!

Жизнь не стоит на месте, но "иногда они возвращаются"! Мва-ха-ха. Так и ко мне вернулась старая любовь, и вот я вспоминаю, как пользоваться дайри Даже дневник проплатила, правда, пока не знаю, будет ли смысл и возможность сюда писать...

Вернулась я для воскрешения одного старого сообщества. Репост ниже. С этим фандомом, правда, всё довольно мутно, но энивэй.

Так что, есть ли нынче жизнь на дайри?

28.12.2018 в 21:13

Пишет  Miss_Micky:

Mod post. Hey Ho!
Приветствую тех хото- и вообще кореелюбов, которые ещё появляются в дайри.

Я хотела поговорить с вами о технической, так сказать, стороне любви к группе легендарной, хотя и не очень известной в силу того, что время не стоит на месте.

Мне хотелось бы оживить Хотосообщество. Ведь H.O.T. - forever. И в этом мне бы очень пригодилась любая посильная помощь.

Во-первых, я раздумываю о площадках хотолюбви. Волна от дайри отхлынула, и жизнь в большей степени кипит в вк. При этом плюсы есть у обеих площадок.

1. Здесь у нас, в общем-то, уже есть определённый архив.
АТТЕНШН! Я пробежалась по всем постам и осознала, что многие ссылки на скачивание полетели. Но не все! У нас всё ещё есть чем поживиться! Посты с нерабочими ссылками я пометила значком Есть надежда, что их ещё можно будет восстановить. Кстати, если у вас сохранились файлы, вы можете помочь с восстановлением контента группы.

2. На предмет вк - я сейчас пытаюсь получить доступ к этой группе (которая тоже простаивает уже с год): vk.com/hot_jtl Контактов в ней никаких не указано, поэтому я провожу "расследование"-поиск модераторов. Если кто-нибудь может мне в этом помочь, то я также была бы зело благодарна.

Думаю, связать эти два хороших ресурса - конструктивное решение.

Во-вторых, всегда актуально слежение за новостями группы и кореефандомов. Может быть, есть те, кто поможет с этой задачей, требующей постоянного внимания?

3. Например, почти у всех участников H.O.T. есть инстаграмы. Теперь есть даже два официальных инстаграма группы - концертный и просто. Обновляются они, правда, едва ли рьяно. Здесь бы пригодилось знание корейского, конечно, чтобы не только бесконечными селфи Канты любоваться, но и быть в курсе подписей, если они содержательны.

4. Сейчас, как я заметила, переводится немало передач с участием айдолов. Наши ребята там тоже появляются и не сказать чтобы редко.

В-третьих, - вот как раз о переводах. Переводить у нас всегда есть что. Нести разнообразное, доброе, вечное российским интересующимся!

5. Здорово было бы с корейского кое-что перевести. Всегда есть "вакантный" ансаб Имеются остатки блога Ухёка на китайском (к примеру).

Отдельной строкой.

6. Сообществу необходим новый дизайн. Тут даже не в красивости дело. Этот дизайн делался давно, и некоторые его элементы уже не работают. Что творится с тэгами, для меня вообще загадка.

Помощь, повторюсь, пригодится всяческая. Но H.O.T. ведь так прекрасны. Хочется, чтобы о них не забывали, а то и открывали для себя группу в первый раз, и опять по-новой.

Айда?

Впереди у нас ещё много дорог,
Так давайте объединим нашу силу и отправимся в новый путь,
Связанные крепким обещанием, которое дали друг другу,
И тогда наш свет ни за что не погаснет.

@темы: Хвайтин!

---

От старых штиблет

Привет, дорогие и любимые дайредрузья! Давно не виделись, мва-ха-ха!

Но если вы думаете, что я теперя ушла в реал и живу нормальной жизнью, то зря, ага

Верите или нет, я вот решила снова ЖЖ позасорять.
Ну, после того как покончила со вторым вузом, пролетела на экзамене в магистратуру в третий и устроилась пока в высшую школу четвёртого.



В общем, если что, я нынче здесь: xenia-etc.livejournal.com

Лучи любви, туда и сюда, и как жизнь, всё такое?

@темы: про меня, миг между рождением и смертью

---

Ночь музеев

Хоть времени и осталось всего ничего, но тем не менее завтра - время музейной ночи. Пора, когда как ту обезьянку тебя терзают метания, что хоть разорвись, ведь хочется успеть в такое количество мест. В прошлый раз мы штудировали программу мероприятий и в лучших традициях логистики прокладывали оптимальный маршрут. В этот раз лично у меня временные возможности зело ограничены, поэтому я просто на лету хватаю из эфира интересные предложения.

Основным моим направлением намечена небезызвестная Третьяковка на Крымском валу. В этом году у знаменитой на весь мир картины-манифеста Каземира Малевича немного-немало столетний юбилей, и народные гуляния (объединённые названием «Ночь в квадрате») в месте обитания основной версии картины будут посвящены этому событию. "Холл 1 этажа музея будет преображен декорацией театрального художника Галины Солодовниковой, дважды лауреата премии "Золотая маска". В специальной зоне "Супрематический балет" будет представлена интерактивная инсталляция художницы и декоратора Александры Лерой с костюмами, образы которых инспирированы произведениями русского авангарда. В течение вечера модели в этих костюмах станут участниками хореографических перформативных включений. Во внутреннем дворе музея пройдет музейный пикник, праздничную атмосферу на котором создадут выступления солистов Большого симфонического оркестра им. П.И.Чайковского. Кульминацией вечера станет проекционное шоу "Ночь в Квадрате", подготовленное студией "Sila Sveta". Ведущая студия мирового уровня, создающая мэппинг шоу для площадок Европы, Азии, Америки, трансформирует пространство внутреннего двора с помощью графических работ – аллюзий на произведения Малевича", - так пишут на сайте галереи, подкрепляя анонс вот таким видео.
ВРЕМЯ: 18:00 - 00:00

Эстафету русского авангарда подхватит и Еврейский музей и центр толерантности, один из самых продуманно, наглядно и обоснованно интерактивных музеев, который, раскрывая тему, пустит в ход эту свою интерактивность во всех направлениях. Ну, и ещё там сейчас в онгоуинге выставка «Альфред Эйзенштадт. Отец фотожурналистики» - классические фотографии, с которыми каждый из нас хоть раз в жизни, несомненно, сталкивался, собранные в представительной и подкреплённой историей ретроспективе. Слово сайту музея: "музей представит специальную программу, темой которой станет русский авангард. Еврейский музей и центр толерантности, расположенный в памятнике архитектуры конструктивизма – Бахметьевском гараже, будет встречать посетителей уже на улице интерактивной проекцией студии MediaMead «Изнанка белого». Продолжая традиции супрематизма, медиа-художники экспериментируют с цветом и формой при помощи новейших технологий. Желающие смогут стать частью 4-хметрового мультимедийного «холста», создать и распечатать собственный фото-портрет в стилистике произведений классиков русского авангарда первой волны. В самом же музее всего одну ночь можно будет увидеть премьеру аудиовизуального перформанса «Небо над Витебском». Атмосфера родного города Марка Шагала, чьи произведения стали частью выставки в пространстве временных экспозиций, будет воссоздана в новой постановке режиссера «Гоголь-центра» Евгении Беркович: современные интерпретации еврейского фольклора, ожившие образы известных картин и автобиографические тексты классика модернизма в исполнении Никиты Ефремова (театр «Современник») и Яны Гладких (МХТ им. А.П.Чехова).". Кстати, Еврейский музей и в этот раз работает до упора. Это один из немногих московских музеев, для которых "Ночь музеев" действительно ночь, а не вечер с 18:00 до полуночи.
ВРЕМЯ: 22:00 - 3:00

В то же время в южной столице нашей родины будет наливаться цветом белая ночь, ночь любования цветами "местной сакуры" в Казанском саду музея-заповедника Коломенское. Здесь будет полный романтик со свечами, картинами (и прочими няшками), неспешными разговорами и, конечно, музыкой - классической и эстрадной (или их миксом?).
ВРЕМЯ: 19:00 -

А вы куда-нибудь собираетесь в музейную ночь? В нестоличных городах России подобные мероприятия будут присутствовать? Помню, в ночь искусств я покинула Москву в пользу родной «деревни», в коей тем временем импровизированно тоже организовали ночь искусств. Так что я без дела не осталась.

@темы: Что будет

---

Немного о себе

Здравствуйте, товарищи друзья. Надеюсь, меня здесь кто-то ещё помнит, ведь я искренне хочу поведать о том, что произошло со мной за последние полгода. И ещё много о чём, на самом деле. Ну, начать, пожалуй, стоит с раздела "Немного о себе".

Примерно 2,5 года назад шла я по серой обыденной улице и думала, что как же бесит меня эта самая обыденность, я хочу жить в искусстве, не иначе! Ну прямо-таки погрузиться в него с головой, чтоб только пятки торчали. И вот сейчас, идя по тем же самым (ну, условно - всё-таки за прошедшие времена я сменила и жильё, и работу) улицам, я осознаю, что я, в общем-то, на всю голову в искусстве. Оно ведь везде - стоит только пробежаться по окружающей среде глазами. И я даже могу в терминах описать направления, "-измы" и "-арты", на которые можно наткнуться, буквально посмотрев под ноги. Таким образом, мой мир никогда больше не будет прежним.

Я не буду говорить, что всё изменилось в одночасье, потому что это не так.
Я не буду рассказывать душещипательных историй, потому что их не было.
Просто на прежней работе как-то раз ко мне подошла начальница и сказала, что наш отдел редакторов сокращают до минимума, и мне надобно принять решение: перейти в другой отдел, может быть, или... Я выбрала "или". Я думала, сдам свободно сессию как раз, найду новую работу и начну новую жизнь. Вокруг летали воздушные единороги, а сессия как назло оказалась совершенно лёгкой. А деньги заканчивались, а подходящая работа что-то так и не находилась. В отчаянии я... решила переместиться в глубокое Подмосковье, в город Электрогорск, где живёт моя сестра. По идее, платить за жильё в тех местах дешевле, а работу, вон в том же «Связном» в крайнем случае, я там, кажется, найду. Собеседование в "Связной" я прошла и даже единственная из группы соревнующихся за почётное место менеджера по продажам. И тут оказалось, что чтобы в конце концов начать работать в этой компании нужно пройти тренинги, обучение, практику, ещё обучение, и работать начнёшь ты не ранее чем через 20 дней. Соответственно и зарплату зарабатывать начнёшь именно с того момента. Скрепя сердце я начала ездить на обучение, всё больше понимая, как мне сия должность не подходит, и на переменах отчаянно ища посредством мобильных аппаратов новые вакансии. "Если уж продавцом, то в музыкальный магазин хотя бы, может быть?" - вдруг мелькнула в голове мысль. Попробовала поискать. Выскочила вакансия продавца-консультанта в магазине виниловых пластинок. Не разбирая пути, я отчаянно бросилась отправлять резюме со страстным сопроводительным письмом и отдельным посланием на почту для верности. На следующий день у меня было собеседование, ещё через день я работала. В магазине "Звуковой барьер", который кто-то называет магазином с самой большой коллекцией винила в Москве, кто-то - магазином винила всея Руси, а кто-то просто и лаконично - раем. Как бы там ни было, пластинок у нас примерно столько:

Смотреть

И вот столько:

Смотреть

И ещё вот так:

Смотреть

И если пройти в район кассы и компьютеров, ещё примерно столько же.

Смотреть

Смотреть

Когда я попала в этот магазин, я поняла, что то, что я знала о музыкальном мире до этого, - лишь мошка на теле слона.
И поначалу мозг немножечко взрывался от объёма циркулирующей в нём информации: разобраться в исполнителях (а достался мне, к примеру, отдел джаза, в котором я ни бельмеса, хотя и начинала открывать для себя энергию этой музыки), запомнить, где что лежит, потому что пластинок отчаянно много, а места столь же отчаянно мало, и составные части одного раздела могут прятаться просто в непостижимых местах. Ну, и ещё через месяц начиналась очередная сессия, конечно, более насыщенная, чем во время безработицы, и нужно было крепко подготовиться к ней. При этом жила я таки в Подмосковье, в условиях, когда только в один конец и только на электричке нужно ехать 1 час 45 минут, эти самые электрички ходят раз в час, да и то только утром и вечером, днём у них глобальный перерыв. Заодно выяснилось, что дом, в котором я благополучно поселилась, предназначается под снос, и его нужно освободить за пару дней до начала моей сессии, поэтому срочно пришлось искать ещё и новое обиталище. Но как бы то ни было, до сессии я дожила и сессию сдала на партию очередных "отлично". В число которых входила курсовая, которую я хоть и писала на коленке в электричках и урывая каждую минуту редких выходных, но, пожалуй, ещё никакую курсовую я не писала с таким упоением. Тема была с уклоном в американскую "новую журналистику" 60-х годов 20 века и в творчество Тома Вулфа в частности. И это невероятно прекрасно, друзья, я поняла, что "новая журналистика" мне зело близка, а Том Вулф со своим барочным стилем написания просто няшечка.
Также в эту сессию я сдала самый приятный экзамен за всю историю моих экзаменов (кои для меня всегда представляются чем-то вроде занимательных кроссвордов, исключая, пожалуй, только языковые). Это был экзамен по истории зарубежной литературы, который я сдавала у своего дипломного руководителя.
Прошедший год, вообще-то, обещал мне триумф, но по факту скорее наконец направил меня на путь, который действительно близок. Дело в том, что в августе у меня вдруг случились глобальные размышления по поводу музыкальной журналистики и моего места, метода, подхода в ней. Тогда я поняла, что для того, чтобы достойно анализировать музыкальные явления, мне не хватает знаний в области истории искусства. Я вспомнила преподавателя по зарубежке, ярого любителя искусства в целом, и подумала, что за советом в этом вопросе можно попробовать обратиться к нему. Сентябрьская сессия одарила нас некоторым количеством часов лекций сего преподавателя, на последней из которых он озвучил те самые мысли, что приходили ко мне во время августовских метаний. "Эврика!" - воскликнула я. И не преминула тут же раскрыть преподавателю свои замыслы в том числе и по поводу того, что я желаю писать диплом по музыкальной журналистике под его руководством. Долго ли коротко ли, как говорится. Мы сошлись на том, что он всё-таки возьмёт меня в подопечные, хотя студентов с кафедры журналистики «литературные» преподаватели уже брать зареклись (там свои конфликты), а мои поиски тем временем начали обретать свою колею. Я осознала, что тащусь от литературы, а филологическое учение всегда, вообще-то, было большой моей любовью и отчего-то непостижимо недостижимой мечтой. Я поняла, что я ещё и порядочный визуал, и живопись - это, чёрт возьми, прекрасно. То есть я ведь никогда особенно не фанатела от чисто изобразительного искусства, той классики, что можно увидеть в музеях. Но вот теперь поняла, что ведь и в живописи есть авангард, и в изобразительном искусстве есть постмодернизм, а супрематизм я вообще всегда любила, только не знала, что это так называется. (Побывав на выставке Пауля Клее, я поняла, к слову, отчего так любила в первом институте начертательную геометрию. Это ведь невероятно эффектное чувство - чувствовать объём %) Среди кучи сухих карандашных линий осязать объём предполагаемого тела, проходить сознанием сквозь его, видеть его в воображаемом 3D...)
И ещё много открытий я для себя совершила благодаря этому самому преподавателю, если подумать. Пожалуй, то, как он любит искусство, - уже произведение искусства, и эта любовь заражает. И, конечно, невероятно приятно иметь дело с человеком, который любит и чувствует текст как минимум так же трепетно, как ты.
Ну, ещё он музыкант и имеет журналистский опыт. Поэтому невзирая на предложения уже двух преподавательниц (среди которых одна - довольно известная личность, что мне, конечно, лестно) вести у меня диплом я решила попытать счастье - запросить науч. руководство у преподавателя с кафедры гуманитарных дисциплин.
Но что-то я затянула пост. Итак. «Вот это можно в диплом взять», «И вот такую книжку я себе как-то сохраняла, помню», «кстати, вот это тоже в тему будет»… «Ксения, всё это не уберётся в диплом, или ваш диплом завернут на переделку. Заведите блог, и пишите о ваших изысканиях там. Вот уже сейчас заводите», - взмолился преподаватель.
Почему мне всегда нужен пинок для того, чтобы я наконец начала делать то, что делать уже давно вожделею? Как бы там ни было, сейчас у меня работа, которая подкидывает кучу интересной информации каждый, буквально каждый день. Я собираю интересный диплом. У меня определённое количество творческих планов. Я таки вернулась в столицу и даже живу недалеко от метро, тьфу-тьфу-тьфу. И всеми фибрами души люблю искусство, которое сейчас действительно везде вокруг меня. Как всё это связать с моим дневником и его уже относительно новым дизайном? К примеру, цитатой из блога легендарного теперь уже преподавателя:

"Любое искусство стремится к тому, чтобы стать музыкой."
Уолтер Патер

В этом мире всё связано, и с обложек пластинок на меня постоянно смотрят произведения изобразительного искусства. Об этом, кстати, я не единожды упомянула в постах своего инстаграма, который нынче оставляет самые живые следы моей экзистенции в интернете. Вторым по активности будет, наверное, твиттер (ссылки на соц. сети у меня в эпиграфе есть - ну вы знаете, ахах). Сейчас я думаю связать в единый поток все мои блоги/соц. сети. За инстаграмом закрепить импрессионистские и междудельные фото с краткими подписями. Вконтакт как самую большую кладезь музыки за музыкой же и закрепить, тем более что там у меня в друзьях нынешние коллеги по работе и другие люди, постящие интересную музыку. Основной блог на дайри оставить для более основательных, объединяющих да и просто постов. Среди которых будут присутствовать записи с тегами навроде "Что было" (репорты, отчёты, замечания) и "Что будет" (афиша). В последнем я буду рассказывать про грядущие примечательные события с обоснуем, отчего считаю их такими интересными. Авось кто-нибудь согласится посетить их вместе со мной.
Аминь.

Но для начала я сгоняю в родные пенаты, где не была уже с полгода.
UPD. Ап-ап, уже сгоняла. Не успела перед отъездом сей текст запостить)
Ну, с Богом!

@темы: крик души, про меня, миг между рождением и смертью, парафот

---

Московский туман

Вид сверху:



Вид из гущи:

@темы: миг между рождением и смертью, инстаграм-лайф

---

Третьяковка?!

Привет, друзья! С вами Микки-Ксю с очередным постом-раз-в-полгода. А может быть, и постом-возвращением.

Поподробнее за жизнь я расскажу в следующий раз, пока ошарашу вопросом: может быть, кто-нибудь из москвичей или гостей столицы желает в это воскресенье нанести визит в Третьяковку на Крымском валу? Там нынче просто фонтан интересностей. Во-первых, дают гиперреализм, выставка носит название "Гиперреализм. Когда реальность становится иллюзией". В связи с этим 26-го планируются аж две лекции - ""Не в фокусе, или Горизонт завален". Современный гиперреализм" и "Гиперреализм в Европе и США". Плюс недавно открылась выставка-спецпроект "Макаревич–Елагина: анализ искусства" и уж совсем на днях выставка "Георгий Якулов. Мастер разноцветных солнц". Ну, и основную экспозицию, включающую в себя произведения художников двадцатого века, конечно, никто не отменял. Малевич, Кандинский, Гончарова, Родченко, единственная картина трепетно мною любимого Пиросмани... и так далее. Я точно там заторчу по полной программе, но пока одинока в этом начинании. Желает кто-нибудь посетить пусть даже и не все мероприятия (на посещение полного комплекса необходимо крепкое здоровье и нервы), но хотя бы какую-то их часть?

Билет один на всё.

И в завершение поставлю какую-нибудь хорошую песню.

@темы: Внимание: ВОПРОС!, МУЗЫКА

---

Страдания неюного безработного

Ох, и сложная это забота - вдруг найти в столице работу
Вообще, об этом надо было завести целый тэг с рассказами о приключениях некой тонкой панимаш творческой личности, вдруг оставшейся без основной работы и пытающейся найти в Москве средства к существованию. Но я что-то нахожусь с таком подвешенном состоянии, что не до чего. Я только ищу работу и читаю, ахах. Ну, просто чтоб хоть что-то делать к следующей сессии, в коию у нас глобальный экзамен по литературе.
Что меня больше всего бесит в этом поиске работы так это то, что по полдня уходит на то, чтобы просмотреть кучу вакансий, напосылать резюме с сопроводительными письмами, навыполнять тестовых заданий, а эти молодцы подумают недельку... оценят твоё тестовое, позовут... поговорят... подумают ещё недельку... (серьёзно, приходится неделю ждать, пока оценят, подходишь ли ты с полутора высшими образованиями на вакансию продавца в книжном магазине. Там, правда, без тестовых, но требуется во что бы то ни стало принести на собеседование ИНН, СНИЛС, диплом...) а у тебя тут, как выражается Ягода Горшенев, "экономика наступает на горло", экономические трубы горят. И время уходит на просто так. Ни хрена не весело быть безработной. Я даже на культурные мероприятия практически не ходила в этом месяце
В общем, грусть-печаль, экзистенциальная литература, которая пришлась как раз ко двору, и богемная жизнь. И праздники, на которые, тьфу на всё, я поеду на родину. Меня туда ватрушками заманивают.
На прекрасном по искренности мастер-классе у нас в институте Сергей Чонишвили рассказал, что когда жизнь прижала, и он решил пойти на прослушивания на предмет озвучивания рекламы, первые 48 прослушиваний обернулись отказом. Так что я ещё салага.
Банзай.

@темы: крик души, миг между рождением и смертью

---

Вторник

Ничего нового. Существовал.

© Ж.-П. Сартр, "Тошнота"

@темы: к сведению, миг между рождением и смертью

---

Биоритмы с обоснуем

Учёные признают существование околомесячного ритма, в течение которого происходит период подъёма активности и её спад. Но бурные дебаты идут вокруг продолжительности этого цикла. Ещё в начале прошлого века на основе опытов венский психолог Герман Свобода и берлинский врач Вильгельм Флейс выдвинули теорию трёх биоритмов: физического, который, по их утверждению, длится 23 дня (т.е. 12,5 дня подъём и столько же спад физической активности), эмоционального - 28 дней и интеллектуального - 33 дня. Эти ритмы, начиная с дня рождения, по утверждению учёных, определяют наше состояние. Руководствуясь этой теорией, многие зарубежные фирмы рассчитывают индивидуальные графики для водителей.

запись создана: 31.03.2010 в 20:37

@темы: про меня, You drink too much coffee (c), миг между рождением и смертью

---

Фестиваль «Путь к себе»: шаг за шагом

Один текст у меня, смотрю, как-то оказался не у дел. Ну чего, думаю, зря лежит, запощу-ка его в дайри.

"Я вам не скажу за всю Одессу", - пелось в известной советской песне. Примерно так же можно подытожить и фестиваль "Путь к себе", который прошёл в центре «Этномир» 2 и 3 августа 2014 года. Потому что этот фестиваль вобрал в себя столько проявлений различных культур мира, что оценить всё сразу было едва ли возможно. Но в этой представительности и есть самая суть: если установить равновесие культур в самом себе, то легче достичь гармонии. А если познать мир во всём многообразии его красоты, то будет куда легче найти путь к себе.
И этот путь, таким образом, оказывается не таким уж близким. Попав с места в карьер: из повседневной жизни - в бесконечный микс культур, - ты сначала оказываешься немного сбитым с толку. "Вот так, отъехав всего несколько сотен километров от Москвы, мы оказались в том месте, которое не сразу могли идентифицировать", - писал у себя в блоге лидер группы Пикник Эдмунд Шклярский. И действительно, раскинувшийся на немалом пространстве центр «Этномир» заключил в себе и индейские вигвамы, и буддийские храмы, и украинские хаты, и юрты народов крайнего севера. Это пространство все выходные было пропитано музыкой и духом дружбы народов. То есть действительно дружбы: атмосфера была открытой для общения и «connecting people», а организация вполне слаженна. И посетители фестиваля, и музыканты гуляли по территории, "ходили из Непала в Сикким" и далее, сливаясь в поток культурного фьюжна. И даже саундчеки хедлайнеров главной сцены спокойно проходили в "обеденный" перерыв между выступлениями. Чтобы потом сеты грянули уже в полную силу при всем параде концертного шоу.
Прямо за площадкой располагался уголок йоги в гамаках, где каждый желающий мог «познать дзен» без отрыва от прослушивания музыки. Бесчисленные палатки поставляли вегетарианскую еду, мастерицы рисовали эффектные мандалы на руках желающих, в палатках массажа учили искусству расслабления, в арт-кафе проходили чайные церемонии, в вольере с хаски желающие могли улучить внимание красавца-пса... А сцены, большая и малая, предлагали всё новые и новые музыкальные экспириенсы.
Путь мой начинался с ирландского и шотландского фолка в исполнении команды Blind Harper. Нещадно палило солнце, и на его фоне пришедшая из недр более мрачной погоды музыка смотрелась оригинально. Но лёгкостью своих форм вполне вписывалась в обстановку. Классические мелодии - подвижные рилы, например, - сочетались в этом выступлении с собственным материалом. И самые отчаянные любители традиционных ирландских и шотландских танцев не взирая на томящую жару благодарно танцевали под льющуюся со сцены музыку.
На малой сцене тем временем солнцу противостояли американские блюзы, рок-н-роллы с дилановским фолком и кантри наперевес. Всё это в изобилии и с душой поставляла «банда» Дмитрия Новокольского. Незабвенная классика всегда к месту, и здесь тоже не обошлось без особенно восторженных зрителей, проявлявшихся, правда, уже в виде цветастых эмоциональных хиппи. В частности была исполнена песня "You Ain't Going Nowhere" Боба Дилана, которая была посвящена 45-летию великого Вудстока. Как говорится, от нашего стола вашему. И во время этого сета природа сжалилась и выдала утомлённым солнцем фестивальным странниками освежающий дождь.
Богиня творчества и вдохновения Сарасвати спускалась на землю в тот день в обличии группы AiM. Умиротворённые, но не лишенные замысловатости импровизации, основанные на великовозрастных ведических рагах и сыгранные на классических индийских инструментах - ситаре и пакхавадже - увлекали за собой то по волнам памяти, то в недра собственного сознания. "Теперь я очень осторожно возвращаю вас сюда, на эту поляну", - сказал ведущий после выступления трансцендентального дуэта… Чтобы практически сразу познакомить окрылённых зрителей с аватарой (термин в философии индуизма, на русский язык слово можно перевести как «явление» или «проявление» - прим. К.Т.) уже следующей культуры.
Помимо собственно музыки малая сцена предлагала зрителям ещё и танцевальные номера. Волной расслабленности колыхали отдыхающих исполнительницы гавайских танцев. Энергию рождало бразильское барабанное шоу «Маракату», вылившееся в локальный бурлящий красками карнавал. Появившись у сцены, эти барабанщики тут же заявили, что сейчас танцевать будут решительно все, и хорошенько поработали над этим.
Но зрители всё плотнее стали обступать главную сцену. Ведущим здесь был обозначен исследователь и знаток культуры и музыкальных традиций Востока Назим Надиров. Который в духе фестиваля старался разговаривать со зрителями как приятель в курилке и постоянно «экзаменовал» людей по ту сторону ограждения: «А кто, собственно, будет выступать следующим? Я вот не знаю, например». В завершении концертного дня однако его разговорное творчество трансформировалось в музыкальное: в качестве диджея по имени Dr.Ethno Назим исполнил небольшой этнически-диджейский сет.
Выступление Ольги Арефьевой, в своё время разделявшей своё творчество на Блюз-Ковчег, Регги-Ковчег, Шансон-Ковчег и так далее, от начала и до конца было эффектным, профессиональным и эмоциональным. И покуда уж «Путь к себе» - это фестиваль этно, то в основном был ожидаем (да и просто любим) акцент на ответвление регги. И ожидания, конечно, оправдались. По той же причине Ольга всколыхнула в памяти и редких теперь лайв-гостей: русские народные песни «Куго нету» и «Соловейка мой». И исполнены они были со всей лиричностью и проникновенностью... В оформлении шоу команде уже привычно помогал театр «Kalimba», увлекающе и совершенно к месту визуально дополнявший шоу. Итог выступления: целостный и гармоничный, "необходимый и достаточный" сет. В воздух воодушевленно взлетали флаги, звучала песня «Дорога в рай», трубка мира раскуривалась, начало вечера выдалось отличным.
Позже, из концертного переоблачившись в повседневное, Ольга выходила посмотреть на выступления следующих по очереди музыкантов. Пристроившись у заграждения, между танцующими зрителями и суетящимися перед сценой фотографами, она черпала энергию вечера и внимала работе коллег по цеху.
По случаю «world music»-тематики фестиваля и группа Пикник начала своё выступление с песни «От Кореи до Карелии», также вообще-то нечастой гостьи на выступлениях команды. Попеременно в шоу были вкраплены и "Египтянин", и "Иероглиф", и "У шамана три руки". Самоизобретенных инструментов сюда группа с собой везти не стала. Но традиционное живое оформление сета, конечно, присутствовало. Безумный волынщик сделал выход с коленцем, фиолетово-чёрный ("кстати, хорошая песня!") шаман исполнил завораживающие пляски, а кукольник на умопомрачительно длинных ногах довёл свою марионетку до исступления. Публика входила в активную фазу восторга, а воздух наполнялся этно-музыкальным экстазом. Вообще, выступления Пикника на фестивалях обычно включают в себя довольно традиционный по содержанию «the best of». Но сеты этой группы всегда рождают непередаваемо завороженное состояние, они – словно светильник, который испускает свет в виде звёздного неба в комнате отдельно взятого индивидуума. И песни, каждая из которых во всём своём комплексе воспринимается как арт-объект, неизбежно рождают радостное томящее душу чувство. Наверное, поэтому все эти «the best» проходят на ура, и вот уже не первый год манят зрителей перспективой своего появления.
Завершала блок российских артистов группа Мельница - излюбленный визитер этно-фестов, накопивший уже внушительную аудиторию слушателей. «Когда я в России, мы репетируем по 6 часов день», - рассказывала лидер группы Хелависа. Что ж, прямо-таки традиционный рабочий день офисного работника получается. И шоу этой команды в таком случае логично технически было отработано до мелочей. До самого небольшого шага по сцене. Даже импровизации, например, игра Натальей О'шей педалью эффектов гитары Сергея Вишнякова, смотрелись продуманно и запланировано, и это немного остужало пыл. По крайней мере, мой. Публика же бесновалась достаточно восторженно. Внимала привлекательным деталям «лука» группы (световая поддержка в уже подступавшей темноте смотрелась достаточно будоражаще) и пела знакомые песни вместе с любимой группой. Некоторые треки на данный момент команда решила переаранжировать и подать в новом ключе. Однако всё выступление прошло достаточно равномерно для достижения запланированного результирующего эффекта. А группа, между тем, так разошлась, что по этакой мельничной инерции ещё долго не могла остановиться.
Расписание сетов сбилось, и выступающей следом группе Niyaz пришлось отложить свой выход на час. На «Этномир» спускалась ночь, скрашиваемая гипнотическими суфийскими и персидскими напевами, замешанными на электронике...
«Этно-фестивали – это, прежде всего, культурный фьюжн, - высказывалась Хелависа. – Это скорее не обмен, а размывание культурных границ. И чем больше фолк-фьюжн проектов появляется сейчас, тем лучше». Да, этно-путь к себе глобален и необъятен. Но копейка рубль бережёт, а шагами размечена дорога в рай. Или куда-нибудь ещё. Главное - не стоять на месте.

Фото с фестиваля можно посмотреть здесь.

---

Сессия

По старой студенческой традиции заведу-ка я "турнирную таблицу" моей сессии.

Зачеты
История отечественной литературы - зачет
Стилистика и литературное редактирование - зачет + взяла тему для научного (?) исследования "Окказионализмы в индивидуально-авторском стиле И. Северянина"
Теория аргументации - зачет
Техника и технология СМИ - зачет
Жур. мастерство - зачет

Экзамены
История зарубежной журналистики - отлично
Политтехнология - отлично

@темы: Учение - свет

---

Новый дизайн

Всем доброе время суток (М. Конгауз считает, что сиё выражение нужно писать именно так).

Рада представить вам свой новый диз! Наконец, он у меня есть и достаточно универсальный, не зацикленный на ком-то одном - лишь на музыке, на которой я зациклена была всегда.

Газетная тема - ну, потому что я всё-таки надеюсь быть неплохим представителем музыкальной журналистики и сюда буду пописывать свои мысли и впечатления от прожитых музыкальных экспириенсов. Название дневника я, поддавшись общему настроению, переименовала на то, которое носил мой первый блог.

И, пожалуй, пока это всё. Я сейчас в состоянии сессии, и, на самом деле, мне пора бежать на экзамен. Но вот уж очень хотелось поделиться радостью от прекрасного диза, созданного  Кареглазый Демон
А ещё спасибо  Reesh. за наводку на этого отличного дизайнера!

[здесь должна быть вставлена песня Наутилуса "Эта музыка будет вечной", но мой провайдер заявляет, что простоплеер заблокирован по решению органов государственной власти]

@темы: крик души, про меня, миг между рождением и смертью

---

Видео с концерта пямяти Горшка

К дню рождения Горшка Саша Балунов (главный архиватор КиШовского материала) выложил видео на "13-ю рану", и я решила сложить себе в один пост все видео, что были показаны на концерте памяти Миши Горшенева. Концерт всё же был насквозь символичен, и видео эти занимали важную его часть.

Видео выкладываю с комментариями выкладывавших, сии описания могут быть интересны пытливому просматривающему.

1. Концерт начался первым клипом Короля и шута - "Ели мясо мужики". Для Миши это видео было очень важно. ""Проклятый старый дом" - это фигня, - говорил он, а вот "Ели мясо" - это настоящий клип!".

Описание: "Летом 1998 года питерским режиссёром Борисом Деденёвым был снят первый настоящий видеоклип группы «Король и Шут» на песню «Ели Мясо Мужики». Песня, клип и одноимённый концертный альбом стали культовыми среди поклонников группы".

2. Лет шесть назад Миша увлёкся биографией Нестора Махно и хотел поговорить об этом. В одном из таких разговоров родилась идея песни. Слова для песни написал друг и фотограф Горшка лидер группы Солнце Хмари. Наверное, в каком-нибудь подобном порыве музыканты записали совместную украинскую версию "Ели мясо":



Обе эти песни Солнце хмари и исполнили на концерте. Андрей также прокомментировал, что показанное видео смонтировано наскоро только из кадров с поющим Горшком, но, видимо, планировалось сделать более содержательный клип с использованием кадров из фильма про Батьку. Вообще, я надеюсь, что чувачки всё-таки смонтируют "сюжетное" видео. Интересно же. Ну, когда-нибудь.

Описание: "Именно в день рождения Михаила Горшенева и по многочисленным просьбам поклонников мы хотим представить клип на песню "Тринадцатая Рана".
Большое количество неизвестного материала, связанного с творчеством Михаила Горшенёва, наконец, готово к тому, чтобы быть показанным широкой аудитории!
Ольге Горшенёвой удалось найти заготовки клипа «Тринадцатая рана», который планировался к выходу ещё 6 лет назад.
Действие клипа основано на фильме о революционере-анархисте Батьке Махно, которым Михаил тогда очень увлекался. Съёмки клипа проходили в Иван-городе, слова к этой песне написаны Андреем Федечко по просьбе Миши, а сама песня входит в альбом «Тень клоуна»."

3. И в заключение рвущее душу видео на старую песню, откопанную в архивах. На найденных ранее её обрывках была основана песня "Боль", "собранная" Лёшей Горшеневым и Князем (и, конечно, тоже спетая на концерте):



В итоге получились довольно разные вещи.

Балу: "Такая вот песенка. Я пришел к Михе (его мама всегда пускала нас в дом и разрешала громко тренькать), и мы ее сделали буквально за два дня. Смешно, но музыку нам навеяло одно место из "Сильвы". Листок со стихами Князя откуда-то достал Миха. Что - то мы добавили, что - то подогнали и буквально на следующий день ее записали на специальный бабинник в 2(!) дорожки на пленку Свема/Б. Этой весной нам удалось ее восстановить - пленка не осыпалась только потому, что ее более 20 лет не трогали, и не мотали. Реставрировали два мастера в Голивуде под моим чутким руководством и мы старались выразить дух именно того питерского лета.
Видео смонтировано Агатой из архивов, хранящихся у Князя.
Посвящается человеку который очень помогал нам тогда и которого Мишка очень любил - его маме,Татьяне Ивановне Горшеневой.
Спасибо Вам за все..."

@темы: видео, крик души, МУЗЫКА, Король и шут

---

Звуки музыки футуризма

Во времена, когда мир вошел в эпоху авангарда, а прогрессивным человечеством правила индустриализация, некий арт-деятель по имени Луиджи Руссоло открыл для себя футуризм. А футуризм, как известно, желал с корнем выдрать опостылевшую классику и создать на её месте что-то настолько новое и самобытное, чтобы мир аж передернуло.
В музыке это проявлялось, например, такими перформансами: на сцену выходил оркестр, рассаживался по местам. И после 4 минут молчания уходил со сцены.
Тогда профессионально изучавший музыку Руссоло решил поучаствовать в обновлении музыкальной картины мира и подстроить этот вид искусства под современность. Луиджи создал уникальные музыкальные инструменты, генерирующие шум улицы, автомобилей, вой животных, промышленный шум, и подытожил свои нововведения в "Манифесте искусства шумов". Все окружающие звуки были как бы извлечены из природы, словно запахи цветов, и сконцентрированы в шумовую эссенцию, распределённую по группе инструментов - этакому шумовому оркестру. «Собранные» звуки стали управляемы: их можно было сделать громче, тише, скомбинировать в различных вариациях - то есть использовать их в качестве, например, аккордов. И таким образом вывести музыку (а вслед за ней и сознание человека) на новый уровень. Создать настоящую индустриально-психоделическую картину.
Таковая "музыка" была окрещена "Intonarumori" (шумовые звучания). А инструменты, её генерировавшие, выглядели вот так:

Позже, отталкиваясь от изобретения Руссоло, возникла так называемая «конкретная музыка» - ответвление электронной музыки, в котором главную роль играет не столько мелодийная тема, сколько игра звуками и шумами (сейчас так просто семплами), порой пропущенными через какие-нибудь фильтры, задом наперед и так далее.

Да и в принципе после "Intonarumori" в музыке стали использоваться фоновые шумы, настолько привычные для нас сейчас.

Находившиеся в зените славы в начале прошлого века шумогенераторы, в этом самом зените однако находились недолго, и до нашего времени не сохранился ни один оригинальный экземпляр. Но раз за разом находятся энтузиасты, которые, подробно изучив труды Руссоло, собирают модели шумогенератров и играют свои версии "Intonarumori".

Например, вот эти ребята:

А группа японских авангардистов выпустила целый альбом музыки футуризма.

Подводя итог, можно сказать, что в определённой степени Руссоло был прав в своих прогнозах, и отражения его вклада в музыку мы можем «экспириенсить» буквально на каждом шагу.

Кстати, можно вспомнить фильм "Пола Икс", где музыканты как раз "использовали в своих целях" идею "Intonarumori".

@темы: видео, любимое, парафот, инструмент, МУЗЫКА

---

Москва! Здесь всегда найдётся несколько сотен фанатов чего угодно.

© Е. Гришковец, "Рубашка"

@темы: к сведению

---

Зело любый драм

Перед концертом Кукрыниксов как-то однажды мы услышали нечто дивное. Поприслушивались, поспрашивали. Нейромонах Феофан - рассказал нам люд, из славного северного города Петербурга.
И с месяц назад попался мне исконный паблик сего нейромонаха.
Зело качает древнерусский драм!
Музыка Феофана и оригинальная, и с беззлобным юмором, и с балалайкой, под которую можно танцевать нижний брейк. Я вообще не любитель всяческого клубняка, но это the original one, сами понимаете.

Пока Нейромонах совместно с профессиональными гуслярами пишет качественную летопись древнерусского драма, и думает, на какую бы дорожку снять залихватский клип. А слава о нём долго ли коротко ли расползается по Руси-матушке.
Широко и узко выступает Феофан в этом паблике: vk.com/neuromonah



В общем, новых песнопений и всяческих судьбоносных явлений Феофану!

@темы: любимое, МУЗЫКА

---

Ритуал приветствия советских битников

*голосом А. Дроздова* Здравствуйте, дорогие друзья. Сегодня мы поговорим о таких замечательных представителях музыкальной фауны как советские битники. Эти ребята обитали на просторах нашей страны в 70-е-80-е годы прошлого века, собираясь в относительно крупные стаи в районах больших городов, таких как Ленинград и Москва.
Манера поведения этих особей заслуживает внимания, так как зачастую отличалась от поведения других жителей современного себе Советского союза - так называемых Системных.
У нас остались свидетельства некоторых представителей данного вида о повадках этих прекрасных экземпляров.

Из книги А. Рыбина "Кино с самого начала и до самого конца".
"Все действия, как бытовые, так и ритуальные, отличались замечательной простотой и динамикой. При встрече битники сжимали пальцы таким образом, что кисть руки превращалась в подобие крючка и зацеплялись этими крючками друг за друга. При этом они (мы) издавали горловой звук "ыаррггххррр"... -- вот и все приветствие -- коротко и ясно. Для особенно торжественных случаев была разработана "поза битника" -- ноги чуть согнуты в коленях, корпус наклонён вперёд, чуть прогнувшись в спине, прямые руки отведены назад и вверх, пальцы рук (желательно и ног) сжаты в кулаки, глаза сверкают -- поза демонстрирует мощь и решительность".

А вот и пример взаимодействия ленинградских битников, оказавшихся на новой - московской - территории с местным системным населением:

"Мы быстро добрались до места и, не дойдя до нужного нам дома, увидели на улице всех наших друзей -- Свина, Кука, Постера, Пиню и Дюшу.
-- А а а ы ы ы р р р!!! -- заорали все одновременно, приветствуя друг друга. Несколько прохожих, оказавшихся в этот момент поблизости -- пара старушек и трое-четверо довольно крепких взрослых мужчин, шарахнулись в разные стороны с таким испугом, словно бы перед ними из под земли вылезла какая то страшная гадина. Я думаю, что если бы им на головы внезапно начал бы падать парашютный десант НАТО, это не вызвало бы такого испуга с их стороны, возможно, мужчины даже немедленно вступили бы в бой "за Родину, за Брежнева", но тут они столкнулись с чем то непонятным, загадочным, таинственным и незнакомым и испугались.
-- Ы ы ы ы а а р р р р!!! -- продолжали мы, а улица вокруг всё пустела и пустела".

К сожалению, представители данного вида, сейчас встречаются крайне редко и не всегда реально. Многие поддались эволюции, переродившись в панков и рокеров. Но о представителях этих музыкальных животных сообществ мы поговорим в следующий раз.

@темы: Русский РОК, Монологи о панке

---

Слушайте, что за чёрт? Неужели и в тюрьме нет человеку свободы? Где ж она тогда есть?

© А. Солженицын, "В круге первом"

@темы: к сведению

---

Лирик-видео должны принадлежать народу

Группа Пикник будто прочитала мои мысли и решила начать обнародование так называемых лирик-видео: видеорядов, создаваемых для оформления номеров на концертах группы.
Нельзя не уделить внимание видео, включаемым во время шоу. Ведь делались эти видеоопусы не зря, и наверняка преисполнены смыслом. Ну, или по крайней мере обеспечивают атмосферу для экспириенса. Пикник для каждого своего тура (а в турах эти ребята находятся, наверное, большую часть года) то снимает лирик-видео, то их модернизирует, то переиначивает подачу. И с точки зрения фанатов и ценителей выкладывание этих клипов - событие примечательное.
И первое видео Пикника такого оформительского толка, которое приходит на ум мне, - это "Лишь влюбленному вампиру". На него я всё время засматриваюсь так, что, вроде бы, не знаешь, куда и смотреть: то ли на музыкантов, то ли на экран. Поэтому я была приятно удивлена, увидев в новостях группы, что у Пикника теперь в планах дарить широкой общественности лирик-видео, да ещё и старт был задан посредством "Лишь влюблённому вампиру"!

Как написано на официальном сайте: "В работу вошли кадры, отснятые в феврале 2006 года в Самаре, во время тура «XXV». Театр Теней воплощается Ириной Пономаревой и Александром Зацепиным". Это видео завораживает какой-то отчаянной трогательностью, лиричностью и красотой линий. Правда, текст песни, раскраивающий картинку крупными ярко-красными буквами, прошивает её трепетность и хрупкость очередью внезапности и угловатости. С другой стороны, коль скоро этот арт-акт называет "лирик-видео", титры обоснованы. Но, может быть, тогда стоило сделать их понежнее?
Как бы там ни было, теперь мы можем посмотреть лирик-видео от начала до конца как оно есть.

Хочется теперь увидеть "Говорит и показывает" и "Азбуку Морзе".

@темы: видео, Русский РОК, любимое, МУЗЫКА

---

В трактир зашел аббат
Ну, да и шут бы с ним,
Если б не странный факт -
То, что и шут был с ним.

© "Ром", Король и Шут

@темы: к сведению, Король и шут